PROYECTOS BUSCAN RESGUARDAR EL PATRIMONIO CULTURAL DEL ORIENTE BOLIVIANO
Fuente: Saberes
La Carrera de Arte de la Universidad Autónoma Gabriel René Moreno (U.A.G.R.M.) tuvo el agrado de concluir con un acto el Taller Resguardo de la Memoria Viva: Gestión de Proyectos de Patrimonio Cultural Intangible, llevado a cabo durante el mes de marzo en la Facultad de Ciencias del Hábitat Diseño y Arte, a cargo de las especialistas en el tema María Claudia Cuéllar, y María Cecilia Montalvan.
Durante el acto los participantes del taller expusieron algunos de sus trabajos de investigación sobre patrimonio intangible, indicando su importancia y las maneras de llevar a cabo los pasos necesarios para la difusión, preservación de la memoria viva en diferentes territorios del Departamento de Santa Cruz. Algunos de los proyectos presentados fueron:
MUSEO NÓMADA: ACTIVANDO LA MEMORIA GUARANÍ EN VILLA PARAÍSO – DM14, PAURITO
“La idea del proyecto es hacer un recorrido a través de la historia de como el pueblo guaraní ha llegado a ubicarse en este territorio, pero también para refrescar la memoria en cuanto a los saberes de cerámica, gastronomía y de textiles de la cultura guaraní”, explica Vania Rueda, del Museo Artecampo.
Como siguientes actividades se tiene que las piezas del Museo Artecampo viajen hasta la comunidad y ahí las personas puedan recordar y reconocer que elementos recuerdan todavía de los que sus abuelos y abuelas antes solían hacer.
La idea también es hacer taller tanto de cerámica como de tejidos, en los que los abuelitos del pueblo guaraní que todavía recuerden estos saberes, lo puedan compartir a sus hijos y nietos en esas actividades.
“Como resultado de estos talleres y espacios de encuentro , queremos que se genere una línea de tiempo o un mapa histórico que nos permita visibilizar esta historia de la presencia del pueblo guaraní en Villa Paraíso específicamente, pero también la historia del pueblo guaraní y sus recuerdos en torno a todos sus artes materiales, cerámica, gastronomía y tejidos”, finalizó Vania Rueda.
RESGUARDO DE LA MEMORIA DE LOS FAMILIARES DE LOS BENEMÉRITOS DE LA GUERRA DEL CHACO DEL MUNICIPIO DE COMARAPA Y OTROS MUNICIPIOS
“El proyecto empezó por la curiosidad de contar la otra cara de lo que fue la Guerra del Chaco, la perspectiva humana sentimental y no desde el punto de vista patriótico, es para conocer también las secuelas que dejó en los familiares durante y después de la guerra del Chaco”, explica Rosalinda Álvarez Guerra, graduada de manera directa de Diseño Integral. .
La metodología del proyecto abarca cuatro pasos:
1) Investigación e información actual del proceso.
2) Registro biográfico visual y sonoro
3) Entrevista y
4) Trabajo de campo y mapeo de lugares, ya que durante la guerra hubo traslado de familias completas o el cambio de lugar en busca de mejores oportunidades.
El proyecto se centrará en el municipio de Comarapa y también abarcará Saipina Mairana, Samaipata Vallegrande, Quirusilla, Pampagrande, Camiri, Villamontes y algunos pueblos indígenas empezando por el pueblo Guaraní.
Se va desarrollar en cuatro etapas, desde la presentación a las autoridades, empezando por el Gobierno Municipal de Comarapa que durará un mes, luego el acercamiento a los medios de comunicación, uno de lo más accesible en el campo es la radio eso durara tres meses, la recolección de la información y grabación durará un año y la edición y conclusión del proyecto que durará seis meses.
“El impacto del proyecto es preservar la memoria de los beneméritos , porque muchos de ellos no se han encontrado registro de los mismos y también se da una visión más completa de la guerra del Chaco desde una perspectiva humana como ya mencione, las historia de valentía, sacrificio, residencia de las familias que merecen ser compartidas y recordadas”, señaló. Rosalinda Álvarez.
PROYECTO DE RESCATE, CONSERVACIÓN Y PRESERVACIÓN DE: PIGMENTOS Y TÉCNICA DE MURALES EN SAN ANTONIO DE LOMERÍO
La artista francesa Katherine Perep llega a San Antonio de Lomerío en 1991, donde realiza la investigación sobre los pigmentos naturales que se encuentran en esta región, posteriormente capacitó a jóvenes para transmitir sus conocimientos y saberes, a través delas capacitaciones se realizaron 12 murales pintados con pigmentos naturales, plasmando en las paredes escenas religiosas y elementos ornamentales con colores que son extraídos de la misma zona, pigmentos que van desde los azules, verdes, cafés, , amarillo, blanco, rojo y rosado
Actualmente los murales se encuentran en mal estado de conservación, debido a 33 años de abandono , deterioro, que ha ocasionado que 6 ya fueron borrados, aún se encuentran los otros 6 murales.
“Por este motivo esta patrimonio natural tangible merece ser rescatado, preservado y difundido, nuestro principal objetivo es que sea nombrado como patrimonio cultural, la veta de los ocres de donde son extraídos , ya que es un camino que tiende posteriormente a ser asfaltado y perderse esta zona donde se encuentran estos pigmentos y nuestro siguiente objetivo es que se declara patrimonio intangible a la técnica de los murales con pigmentos naturales, debido a que después de la capacitación nos queda una sola persona Marcela Chuvé, que es la única que conoce y que aún continúa difundiendo esta técnica, pero necesita el apoyo para poder continuar con este propósito”, explica Natalia Magnani.
San Antonio de Lomerío es uno de los municipios indígena originario de Bolivia, que aún conservar sus tradiciones vivas, fue fundada el 13 de junio de 1939 y actualmente está en la construcción de su autonomía indígena originaria .
HISTORIA ORAL DE LA DANZA RITUAL ´´LOS MÁSCARAS´´ DE SANTO CORAZÓN
“El presente proyecto se centra en la rica tradición cultural de la danza de los mascaras, arraigadas en la remota localidad de Santo Corazón que se celebra durante semana santa, es una parte esencial del patrimonio de Santo Corazón y encara un profundo significado religioso y cultural para sus habitantes”, indica José María De la Quintana Franco
Santo Corazón fue fundada en 1760 como una de las últimas misiones jesuíticas de América, se encuentra ubicada a 390 kilómetros de San Matías y 107 Km. de Roboré , en esta comunidad los indígenas chiquitanos realizaban la danza de los máscaras, donde se caracterizaban como los 12 apóstoles y recorrían las calles del pueblo durante la semana santa. Los participantes simbolizan la justicia divina, azotando simbólicamente a aquellos que han actuado mal, culminando con la ruptura de máscaras al final de la celebración.
El objetivo del proyecto es preservar esta valiosa tradición cultural, dada la falta de registros adecuados y la naturaleza remota de la comunidad, ya que existe el riesgo que la danza ritual de los mascaras, se pierda o se altere con el tiempo, por oo tanto nuestro proyecto se centra en documentar y difundir esta práctica cultural única, reconociendo su importancia para la identidad y patrimonio de Santo Corazón.
Para lograr este objetivo proponemos la creación de un podcast (archivos multimedias digitales) que combine la narrativa visual, testimonio, fotografía recopilada durante nuestra investigación de campo, este podcast servirá como una plataforma dinámica para compartir nuevos hallazgos, con una audiencia más amplia y proporcionar una visión autentica de la danza ritual de los mascaras y su significado cultural .En resumen la historia oral de la danza ritual de los los máscaras en Santo Corazón, busca asegurar la preservación de esta tradición en la comunidad, protegiendo así su valioso patrimonio cultural para las generaciones futuras”, explicó José María De la Quintana
Todos los participantes coincidieron en que es importante salvaguardar tanto las prácticas artísticas, culturales así como los conocimientos ancestrales o propios de las regiones, además claro que la Memoria viva de aquellos que aún conservan estos saberes desde distintos puntos y contextos.
PUNTO DE VISTA DE ORGANIZADORES Y ESPECIALISTAS
Los organizadores y especialistas que brindaron el taller , mostraron su satisfacción y conformidad por la presentación de los participantes del taller.
´´Realizar un taller tan multidisciplinario y enfocado como este viene a sembrar la semilla del el árbol que será bosque, esperamos ver en un futuro cercano los proyectos generados en el aula como una realidad, para ello tanto el compromiso de los participantes y la articulación institucional será clave´´ manifestó Brenda Bazán, artista, gestora cultural y coordinadora del taller.
Por su parte Cecilia Montalvan, una de las expertas a cargo del taller, destacó que “junto a María Claudia Cuellar, brindamos herramientas de metodología de investigación y de la gestión cultural , siendo este un proceso colaborativo con los participantes, dada la importancia de pensarnos desde nuestras tierras bajas, es importante resguardar las experiencias de memoria viva que mantenemos y ampliar la conciencia de este patrimonio cultural de nuestros territorios en el oriente boliviano”.
Ante el éxito del taller y la cantidad de personas que manifestaron su interés Carrera de Arte U.A.G.R.M. podría realizar una segunda versión del curso, quizá en modalidad online para facilitar el acceso a personas de territorios alejados, provincias, e inclusive otros departamentos. El taller contó con una certificación con valor curricular de 12 horas académicas teórico –prácticas sobre contenidos especializados afines a la Gestión de Proyectos de PATRIMONIO CULTURAL INTANGIBLE.
El acto de presentación de los proyectos contó con presencia de miembros de la Gobernación Cruceña y Gestores de Centros Culturales como ser CCP y Artecampo y la presencia del Director de la Carrera de Arte Pedro Bazán Salvatierra quien brindó unas palabras sobre la importancia de generar actividades académicas desde la Universidad Pública para Resguardar nuestro Patrimonio Cultural.
